Trasforma riferimenti di testo, immagini, video e audio in video IA cinematografici, online, con Seedance 3.0.
Seedance 3.0 trasforma descrizioni testuali e file di riferimento in video che si sviluppano secondo le tue intenzioni: che cosa fa il soggetto, come si muove la camera e quando cambia il ritmo si possono definire nel prompt e nei riferimenti. Tutto ciò che crei nell'area di lavoro di Seedance 3.0 resta raccolto nella stessa pagina.
Un solo prompt può contenere un'inquadratura d'apertura, un cambio di angolazione della camera, l'azione principale e un momento conclusivo: è l'ideale per presentazioni di prodotto, brevi momenti narrativi e clip social che richiedono un inizio e una fine anziché un frammento in loop. Scegli una durata fissa quando i tempi contano, oppure lascia che sia il modello a decidere quanto deve durare la scena.
Scegli la risoluzione più adatta al lavoro: le risoluzioni più basse sono indicate per test rapidi e confronti, quelle più alte per la pubblicazione finale, i grandi schermi e il ritaglio in post-produzione. Prima dell'invio, l'area di lavoro mostra i crediti necessari.
Combina immagini, video e audio in un'unica attività. Le immagini possono fissare un personaggio, un prodotto o uno stile visivo; i video possono mostrare un movimento di camera o uno schema di movimento; l'audio può definire il ritmo, l'atmosfera o le battute. Nel prompt, richiama ogni file in base alla sua posizione, ad esempio @1 o @2, così il modello sa quale riferimento controlla ciascuna parte della scena.
Oltre a generare da zero, puoi caricare un video esistente come riferimento per proseguirlo o perfezionarlo. Definisci l'obiettivo dell'attività prima di scrivere il prompt: il risultato sarà più vicino a ciò che ti aspetti.
Non ancora nella versione completa. L'attuale Seedance 3.0 è una versione di test basata su Seedance 2.5, incentrata sull'ottimizzazione di una serie di scenari specifici, e non è la versione completa. Il lancio della versione completa è previsto per febbraio 2027. Nessun contenuto caricato o generato durante il test viene utilizzato per addestrare modelli di IA.
L'apertura della versione completa è prevista per febbraio 2027. Questa pagina sarà aggiornata non appena sarà disponibile.
Per ora l'accesso al test è aperto solo agli abbonati ai piani Pro e Max con fatturazione annuale. Gli account senza accesso al test possono consultare in questa pagina la guida ai prompt e gli esempi.
Durante i test, Seedance 3.0 non rientra nel limite gratuito. La creazione dell'account è gratuita e Seedance 2.0 Mini è gratuito ogni giorno entro il limite giornaliero previsto, quindi puoi iniziare a creare senza un piano a pagamento. La pagina Prezzi elenca ciò che include ciascun piano.
No. Non utilizziamo le immagini e i video caricati, né i contenuti generati, per addestrare modelli di IA. I contenuti vengono usati esclusivamente per fornire la generazione richiesta, come indicato nella nostra informativa sulla privacy.
Informativa sulla privacyLe pagine Seedance di questo sito si adattano a lavori diversi. Scegli in base a ciò che la scena richiede.
Pensato per scene più lunghe con più inquadrature, dirette tramite una combinazione di riferimenti di immagine, video e audio. Sceglilo quando la scena richiede il controllo di personaggi, camera e ritmo.
Adatto a clip singole più brevi create da testo, immagini o audio e a progetti quotidiani che non richiedono una struttura a più inquadrature.
L'opzione più rapida e meno costosa, con un limite giornaliero gratuito. Usalo per mettere alla prova un'idea prima di impiegare crediti su una scena più ampia.
L'area di lavoro segue un vero flusso di produzione: si parte da una descrizione, si aggiungono immagini dei personaggi, un riferimento per la camera o una musica di sottofondo e si perfeziona il risultato finché non corrisponde all'idea. Le sezioni seguenti illustrano le funzionalità creative disponibili, i passaggi di generazione, la scrittura dei prompt, il linguaggio della camera e la preparazione dei riferimenti, per ottenere più rapidamente risultati stabili e controllabili.
Indica il soggetto, l'azione, l'ambiente e la camera. Frasi brevi e precise funzionano meglio di lunghi elenchi di aggettivi.
Carica immagini, video o audio e richiama ogni file nel prompt in base alla sua posizione.
Genera una nuova clip da zero oppure parti da un video esistente.
L'area di lavoro mostra i crediti necessari prima dell'invio, così puoi regolare prima le impostazioni.
Segui l'avanzamento nell'area di lavoro. I video completati vengono salvati in I miei video, nella pagina di Seedance 3.0, dove puoi scaricarli o riutilizzarne le impostazioni.
Per scrivere un prompt per Seedance 3.0 si può seguire, di solito, un ordine semplice: soggetto, azione, ambiente, camera e stile.
Una tazza da caffè in ceramica su un piano di marmo, il vapore sale lentamente, la luce del mattino entra da sinistra, la camera avanza da un piano medio a un primo piano, atmosfera calda e serena.
Un prompt come questo fornisce al modello tutte le informazioni necessarie, senza contraddizioni.
Per le clip più lunghe, descrivi la scena per fasi. Inizia da ciò che lo spettatore vede per primo, indica poi cosa cambia e concludi con l'inquadratura finale. Indicazioni temporali come «prima», «poi» e «infine» aiutano il modello a distribuire l'azione sull'intera clip invece di concentrarla nei primi istanti.
Quando usi dei riferimenti, assegna un ruolo preciso a ciascun file. Un'indicazione come «@1 è il protagonista, @2 definisce lo stile di illuminazione, il movimento di camera segue @3» è molto più affidabile che allegare tre file sperando che il modello ne intuisca lo scopo. Evita di affidare a uno stesso riferimento due compiti in conflitto, come definire sia il personaggio sia lo sfondo.
Mantieni brevi le indicazioni negative. Elencare molti elementi da evitare finisce spesso per attirare l'attenzione del modello proprio su di essi. È preferibile descrivere ciò che si vuole vedere.
I prompt seguenti rispettano lo stesso ordine di soggetto, azione, ambiente, camera e stile. Usali come punto di partenza e sostituisci i dettagli con i tuoi.
Una cuffia wireless nera opaca poggia su un piedistallo di pietra scura. Un sottile fascio di luce scorre sulla sua superficie e rivela la texture del cuscinetto. La camera orbita lentamente dal lato verso il fronte, poi avanza sulla coppa auricolare. Ombre profonde, riflessi freddi, un aspetto premium e sobrio.
Un solo soggetto, un solo cambio di luce e un solo movimento di camera continuo mantengono il prodotto al centro dell'attenzione dal primo all'ultimo fotogramma.
Una giovane donna con un impermeabile giallo attende a una fermata dell'autobus deserta, al crepuscolo. Prima controlla l'orologio, poi alza lo sguardo quando in lontananza compaiono dei fari e infine sorride e avanza di un passo. La camera parte da un'inquadratura ampia e termina su un primo piano del suo volto. Pioggia leggera, lampioni dalla luce calda, atmosfera quieta e fiduciosa.
Le parole «prima», «poi» e «infine» scandiscono l'azione in momenti distinti, così la scena ha un inizio, una svolta e una conclusione.
@1 è il personaggio principale e @2 definisce la palette cromatica. Lei attraversa un mercato notturno, si ferma a un banco di cibo e si volta verso la camera. Seguila con una camera a mano all'altezza delle spalle. Mantieni abiti e acconciatura esattamente come appaiono in @1.
Ogni riferimento ha un solo compito e il prompt indica quali dettagli devono rimanere invariati.
Un lago di montagna all'alba, con la foschia che si muove sull'acqua ferma. La camera si alza dalla riva, scivola sul lago e svela in lontananza le vette innevate. Una piccola canoa rossa attraversa l'inquadratura da sinistra a destra. Colori naturali, aria limpida, uno stile documentaristico e sereno.
Un unico movimento ascendente della camera svela la scena gradualmente e un piccolo elemento in movimento dà alla composizione un senso di scala.
Indicare il movimento di camera nel prompt aiuta a ottenere un risultato più vicino a ciò che si ha in mente. Di seguito sono descritti i movimenti più comuni e i casi in cui usarli. Si possono impiegare singolarmente o combinare in sequenza.
La camera si avvicina al soggetto, ad esempio da un piano medio a un primo piano. È adatta a mettere in risalto i dettagli di un prodotto o l'emozione di un personaggio.
La camera si allontana dal soggetto e rivela l'ambiente circostante. Funziona bene per aprire o chiudere una scena.
La camera ruota attorno al soggetto per mostrarne più angolazioni, ed è adatta a presentazioni di prodotto e di personaggi.
La camera ruota a sinistra, a destra, in alto o in basso da una posizione fissa per percorrere la scena o guidare lo sguardo dello spettatore.
La camera segue un soggetto in movimento mantenendolo nella stessa posizione dell'inquadratura, ideale per scene di camminata, corsa e guida.
Una camera leggermente mossa trasmette una sensazione documentaristica, autentica e immediata, adatta ai video per i social.
La camera si alza da un punto basso o osserva dall'alto, ed è adatta a città, paesaggi e scene di grande respiro.
La camera resta ferma, così l'azione nell'inquadratura diventa il centro dell'attenzione; è adatta a interviste, nature morte e momenti più lenti.
La qualità dei riferimenti conta più della quantità. Alcune abitudini mantengono coerenti i risultati di Seedance 3.0 da una scena all'altra.
Usa immagini ben illuminate in cui il soggetto occupi gran parte dell'inquadratura, così personaggio, prodotto o stile risultano facilmente riconoscibili.
Taglia i video di riferimento al solo movimento che ti serve, perché i movimenti estranei possono comparire nel risultato.
Scegli registrazioni pulite e prive di forti rumori di fondo, così ritmo, atmosfera e battute emergono con chiarezza.
Per una serie con lo stesso personaggio o prodotto, conserva una cartella di riferimenti approvati e riutilizzala, così ogni scena parte dalla stessa identità visiva.
Mostra un prodotto da più angolazioni, applica la palette cromatica del marchio tramite immagini di riferimento e realizza uno spot breve senza riprese in studio.
Crea clip verticali con un aggancio chiaro nei primi secondi, poi sviluppa le migliori in versioni complete.
Prova i movimenti di camera e la disposizione degli attori di una ripresa dal vero prima di ingaggiare la troupe e prenotare le location.
Trasforma un breve copione in una sequenza visiva che mantiene l'attenzione più a lungo delle slide statiche.
Usa un riferimento audio per guidare il ritmo, così che il movimento segua la musica.
Risposte su crediti, utilizzo da dispositivi mobili e come ottenere risultati coerenti con Seedance 3.0.
Seedance 3.0 è un generatore di video con IA che trasforma descrizioni testuali e file di riferimento in video multi-inquadratura. Descrivi il soggetto, l'azione, l'ambientazione e la camera, aggiungi immagini, clip video o audio quando serve un controllo maggiore e guida lo sviluppo della scena dall'inquadratura d'apertura al fotogramma finale.
Seedance 3.0 accetta un prompt testuale da solo oppure combinato con immagini, clip video e audio. Le immagini definiscono di solito un personaggio, un prodotto o uno stile visivo; le clip video mostrano un movimento di camera o uno schema di movimento; l'audio stabilisce ritmo, atmosfera o battute parlate. Nel prompt, indica ciascun file in base alla sua posizione, ad esempio @1 o @2.
Sì. I contenuti creati con questi piani includono la licenza commerciale: tutti i piani annuali, i piani mensili Standard / Pro / Max, tutti i piani Team e i pacchetti di crediti dal Creator Pack in su. I contenuti creati con il livello gratuito, il piano mensile Basic, lo Starter Pack o il Trial Pack sono solo per uso personale e non commerciale. Assicurati inoltre che i materiali di riferimento, gli elementi di brand, le immagini di persone e l'audio che carichi siano regolarmente concessi in licenza.
Sì. L'area di lavoro è ottimizzata per i browser mobili, quindi dal telefono puoi scrivere prompt, caricare immagini e video, avviare generazioni e visualizzare o scaricare i tuoi lavori in I miei video.
Le attività non riuscite vengono rimborsate automaticamente. L'aggiornamento del saldo può richiedere qualche istante; puoi verificare il rimborso nella pagina Utilizzo.
Prepara un insieme fisso di immagini di riferimento del personaggio, ad esempio frontale, di profilo e a figura intera, carica sempre lo stesso insieme e indica nel prompt che @1 è il protagonista. Descrivi il personaggio usando sempre le stesse parole per abiti, acconciatura e colori, invece di riformularle ogni volta. Per una serie, riutilizza da I miei video le impostazioni del video precedente e cambia soltanto la scena e l'azione.
Verifica innanzitutto che il prompt includa soggetto, azione, ambiente e camera. Se la descrizione è troppo lunga o contiene richieste contrastanti, semplificala e riprova. Quando usi dei riferimenti, indica lo scopo di ciascun file. Per le scene complesse, modifica un solo elemento alla volta per capire che cosa ha fatto la differenza.
Sfoglia esempi selezionati di prompt video Seedance 2.0 con video, autori, date di pubblicazione e metriche.
